活动时间：2013年9月28日

活动地点：滨州市现在美术馆二楼

研讨会介绍

蒋开发教授在专心传道授教之余，潜心于青瓷绘画创作。他将中国画与龙泉青瓷烧制技艺完美融合，创作了一批独具文人画意的青瓷作品。其绘画题材涵盖山水、花草、蔬果、虫草等，充分保留和体现了釉中彩、釉下彩、哥窑、弟窑等艺术效果。神墨画玉、绘笔墨之新境，开青窑之先河。此次展览得到了与会嘉宾的一致好评和高度赞扬，大家对蒋开发教授在青瓷绘画中表现出来的执着探索精神表示敬佩，并对其在青瓷绘画领域取得的成就表示祝贺。

瓷器上作画，历史悠久。宋元以来，多见于白瓷，明清以后彩瓷流行。龙泉窑是我国古陶瓷史上烧造历史最为长久的一个青瓷名窑。青瓷作为单色釉器的一种，其釉色美和造型美是这类器物首要的审美追求目标。历史上看，还从未有过用釉彩在器物上作画的装饰工艺。因此，如今，蒋开发等一批艺术家尝试龙泉青瓷上用釉彩作画，无论对于龙泉窑青瓷或对于绘画史的发展来说，都是一件有着历史性开创意义的事情。

青瓷上作画较白瓷更难。青瓷追求釉面的玻璃质感，在窑中须经1300多度的高温冶烧。釉彩在高温中会产生流动，使图形走样、流散、变形，画面会变得模糊、粗糙、死板。因此，画家要画出生动、有韵味和层次丰富的青瓷画，须经不断地探索，以掌握釉彩在高温中的变化规律。可以想见，蒋开发成功地在这里展示他青瓷绘画的精品力作，但此前的探索、研究过程必定是非常艰难、曲折，和十分复杂难言的。今日的辉煌，是他勇于挑战新的艺术领域，以其聪明才智，勤奋好学、执着坚持的结果。

蒋开发教授孜孜不倦地在龙泉窑青瓷绘画上勤奋钻研、不断创新，取得了令人刮目的骄人成绩，在青瓷绘画发展史上谱写出崭新的华彩篇章。

参会嘉宾：蒋开发、余良、李康英、张向军、董海涛、相关媒体